Jarbas Agnelli / Hungry Man: La capacidad de hallar belleza en lo cotidiano

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Lo que comenzó hace casi dos décadas con una simple fotografía periodística durante un café matutino se ha transformado en uno de los proyectos artísticos y publicitarios más celebrados. El reconocido director de cine, compositor y músico Jarbas Agnelli subió al escenario de El Ojo de Iberoamérica esta primera tarde del festival para desglosar la trastienda de su obra más emblemática y su reciente evolución: Sinfonía de la Energía, galardonada con un León de Oro en Radio & Audio de Cannes Lions 2026.

Es la segunda oportunidad en la que Jarbas Agnelli sube al escenario de El Ojo de Iberoamérica ya que su primera presentación fue en El Ojo 2012 con su conferencia titulada “La ciudad de la samba”, en la que deleitó al público con música en vivo con la presentación de su obra con una orquesta.

En esta segunda ocasión, ante una audiencia expectante, el artista multimedia repasó una trayectoria marcada por una obsesión vital: la traducción simbiótica entre lo visual y lo sonoro. «Si miramos atentamente, hay música en todo, y la naturaleza es música», expresó Agnelli al inaugurar su conferencia, en la que demostró cómo los patrones del universo -desde el compás biológico hasta el movimiento de los astros- encuentran un reflejo directo en la creación artística.

De una fotografía de diario a un fenómeno global

La semilla de todo este universo creativo germinó cuando Agnelli vio en la prensa una imagen tomada por el fotógrafo y periodista Paulo Pinto. La fotografía capturaba a varios pájaros posados sobre cables eléctricos de alta tensión. Al notar las líneas de las aves, el director vio de inmediato una partitura natural. Sin dudarlo, interpretó la posición de las aves como notas musicales en un compás de 4×4, asignando alturas y duraciones según la distancia de los pasos. El resultado fue una melodía breve que no tardó en viralizarse a nivel mundial, llevándolo a presentarse en escenarios de Polonia, Estados Unidos y ante el propio Museo Guggenheim de Nueva York.

La Sinfonía de la Distribución de Energía: Un triunfo en Cannes 2026

Lejos de quedar como una anécdota aislada, el concepto evolucionó de la mano de la agencia África y de ABRADEE (Asociación Brasileña de Distribuidores de Energía Eléctrica). El desafío consistía en humanizar un sector complejo y habitualmente gris, aportando poesía a un entorno marcado por los retos climáticos y las incidencias técnicas.

Para lograrlo, se lanzó una convocatoria abierta a fotógrafos de naturaleza de todo Brasil, complementada con bases de datos especializadas como Wikiaves y Biophases. El resultado fue monumental: más de 700 fotografías enviadas y un universo de más de 10.000 imágenes analizadas. “Más de 10 mil fotos de pájaros en los ríos. Y mi función fue intentar amarrar todo esto en una música. Básicamente interpreté cada foto como música”, expresó Agnelli.

La labor de Agnelli consistió en orquestar este archivo visual masivo: cada especie de ave y su posición se tradujo en un instrumento específico -clarinetes, violines, oboes-, logrando que dialogaran entre sí hasta dar forma a una sinfonía nacional. El proyecto no solo conquistó al público y al propio gobierno brasileño en múltiples presentaciones, sino que alcanzó la cúspide de la industria publicitaria al alzarse con un León de Oro en Cannes Lions 2026 y una Estrella de Oro en el Festival del Clube de Criação de São Paulo.

Innovación constante: Del acrílico a los ultrasonidos

Durante su exposición, el director de Hungry Man demostró que su búsqueda por fusionar la imagen y el sonido no se limita a las aves. Compartió otros hitos de su carrera, como Welcome Symphony para Johnson & Johnson, donde tradujo los datos médicos de ecografías de bebés aún no nacidos -como la circunferencia de la cabeza y los aumentos de frecuencia cardíaca- en una fórmula matemática convertida en notas musicales interpretadas por una orquesta en directo frente a las futuras madres.

Asimismo, adelantó sus experimentos actuales con partituras de acrílico pintadas a mano, donde elementos urbanos y naturales de la calle sirven como partituras físicas para nuevas composiciones.

Cerrando un círculo creativo que comenzó hace 17 años con una imagen de periódico y culminó con grandes orquestas sinfónicas sobre el escenario, Agnelli reafirmó su premisa fundamental: el ser humano busca incansablemente la sincronía porque el ritmo habita en la esencia misma de la vida.

En una entrevista posterior a su presentación, LatinSpots le preguntó a Jarbas qué considera que tiene que aprender la industria publicitaria de estos proyectos que nacen de la curiosidad, la sensibilidad y la observación. Agnelli respondió que tuvo la oportunidad y la gran suerte de trabajar junto a grandes profesionales de la publicidad, como Washington Olivetto y recordó que Washington “siempre nos inspiraba a buscar fuera de la publicidad y a no perder de vista las pequeñas cosas”.

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